Марафон выходного дня: анимационные фильмы для взрослых
Взрослыми анимационными шоу уже никого не удивишь – большинство из нас выросли на циничных сериалах MTV (привет, «Дарья» и «Бивис и Баттхед), а чуть позже плавно переключились на творения Adult Swim. В то же время, полнометражные анимационные фильмы чаще всего воспринимаются как что-то априори детское. Исключения чаще всего бывают в форме провокационных лент, которые редко привлекают массового зрителя и, будем откровенны, не зря обладают репутацией порнографии для людей со специфическим вкусом. И все же, среди всего этого можно найти достойные внимания мультфильмы для взрослых, которые заслуженно получили статус культовой классики.
Предлагаем вспомнить детство и провести выходные за просмотром рисованных историй. Вот только младших сестер и братьев однозначно не стоит подпускать к экрану – там будут антиутопии, жуткие приключения говорящих животных и лысые синие великаны.
«Желтая подводная лодка»
Режиссер: Джордж Даннинг
В основу анимационного фильма, как вы наверняка догадались, легли тексты и идеи группы Beatles. Неудивительно, что сюжет «Желтой подводной лодки» сложно описать: действие сюрреалистического мультфильма происходит в красочной вымышленной стране Пэпперленд, которую захватывают жестокие Синие Злюки. Спасти Пэпперленд сможет только музыка, а точнее – Ливерпульская Четверка. Вопреки популярному мнению, сами Beatles не озвучивали персонажей, но зато почти каждая сцена фильма сопровождается одной из их песен. Лента сразу после выхода завоевала симпатию самых разных зрителей – от серьезных киноманов и любителей современного искусства и до влюбленных в Джона и Пола фанаток и сейчас считается одним из лучших анимационных лент в истории кино.
«Приключения знаменитого кота-сыщика»
Режиссер: Майкл Щаак
Писатель переезжает в новый дом, с которым связана зловещая секретная организация, убивающая ради порабощения мира. Вот только докапываться до истины придется не самому мужчине, а его умному коту. Лента о циничном коте-детективе, расследующем жестокие убийства товарищей, – самый дорогой анимационный фильм, снятый в Германии. Впрочем, это далеко не единственное достоинство мрачного творения Майкла Щаака. Во-первых, историю кота Фрэнсиса по праву можно считать блестящим примером изобретательной работы с жанровыми рамками нуара (задолго до выхода знаменитого комикса «Блэксэд»). Во-вторых, несмотря на жуткий сюжет, лента напичкана комедийными диалогами и поразительно красиво нарисованными сценами, а харизме протагониста позавидовал бы сам Хамфри Богарт.
«Помутнение»
Режиссер: Ричард Линклейтер
Представьте себе анимационную экранизацию киберпанк-романа Филипа К. Дика, спродюсированную Стивеном Содербергом и Джорджем Клуни, со звездным кастом и Ричардом Линклейтером в режиссерском кресле. Представили? А теперь бегом смотреть «Помутнение», потому речь шла именно о нем. Несмотря на анимационный характер фильма, вы узнаете всех актеров. Киану Ривз – Боб Арктор, агент по слежке за наркозависимыми, которых в футуристическом мире Дика становится все больше. Проблема в том, что неуловимая цель Боба Арктора – он сам. Сюжет напоминает стоунер-комедию, но не настраивайтесь на легкое кино. Линклейтер снял один из самых напряженных и страшных анимационных фильмов в истории жанра: параноидальную атмосферу дополняет визуальный стиль ленты – художники-аниматоры перерисовали каждый кадр поверх реального отснятого материала.
Дикая планета
Режиссер: Рене Лалу
Дебютная работа Рене Лану – один из первых образцов европейской анимации для взрослой аудитории и первый полнометражный мультфильм в истории французского кино. В центре сюжета – борьба потомков землян против господствующих на планете высокоразвитых гуманоидов, драгов. К слову, сценарий не единожды интерпретировали как метафору расизма и жестокого обращения с животными. Впрочем, главное достоинство ленты – сюрреалистический визуальный ряд, созданный художником Роланом Топором. Стилистика «Дикой планеты» во многом противостоит американской традиции анимации (в частности – работам студии «Дисней»): в противовес рисованной мультипликации лента Лану выполнена в «перекладочной» технике. Иными словами, эффект действия создаётся перемещением отдельных элементов персонажа или изображаемого объекта.
Тяжелый металл
Режиссер: Джеральд Поттертон
История создания культового «Тяжелого металла» интересна сама по себе: изначально существовал французский научно-фантастический комикс-альманах, который вдохновил американских издателей на создание похожего англоязычного журнала, а уже он обзавёлся экранизацией. Над проектом работало несколько анимационных студий, а саундтреком послужили песни Black Sabbath, Nazareth, Blue Oyster Cult и других легендарных групп 80-х. Изначально лента получила смешанные отзывы – критики ругали «Тяжелый металл» за обилие секса, насилия и гротескного юмора, но визуальная составляющая и саундтрек до сих пор считаются одними из лучших в истории анимации. Сейчас фильм кажется гораздо менее провокационным, чем обещают старые рецензии, но некоторые шутки действительно получились довольно сексистскими.
Персеполис
Режиссер: Марджан Сатрапи
Автобиографический комикс иранской художницы Маржан Сатрапи – настоящий кладезь информации для любителей политики и истории Ближнего Востока. В центре сюжета – сложное взросление главной героини на фоне изменчивой геополитической ситуации в послереволюционном Иране. Если комиксы – не совсем ваше (или вы хотите посмотреть на работу Сатрапи под новым углом), советуем обратить внимание на адаптацию «Персеполиса». К слову, художница выступила режиссером экранизации, так что историю адаптировали максимально достоверно. Фильм получил приз жюри Каннского фестиваля, премию «Сезар» за лучший дебют и лучший адаптированный сценарий, был номинирован на премии «Оскар» и «Золотой глобус» в 2007 году, а также на премию BAFTA в 2008 году.
УПЛЫТЬ
ЗА