Сатир-солдат под маской

Милитаристский пафос в литературе, как известно, очень быстро себя исчерпал. Куда действеннее и пластичней оказался психологизм наперевес с сатирой в духе Воннегута и Гашека. В 2013 году их примеру последовал Пьер Леметр, выпустивший роман «До свидания там, наверху» о солдатах Первой мировой войны. Признание пришло в виде Гонкуровской литературной премии, после чего детище Леметра, теперь уже в формате экранизации, ждало новый успех — 12 номинаций и пять побед на ключевой французской кинопремии «Сезар». Каким оказалось киновоплощение «До свидания там, наверху»? Чем экранизация Альбера Дюпонтеля обогатила историю и чего преднамеренно лишила?

Конец 1910-х. Выжить в окопах Первой мировой удается немногочисленным счастливчикам. Такими оказываются молодой художник Эдуар Перикар (Науэль Перес Бискаярт) и бывший бухгалтер Альбер Маллар (сам режиссер Альбер Дюпонтель). Цена за жизнь, однако, оказывается ужасной — спасая Маллара, Эдуар получает ранение челюсти и навсегда обезображенное лицо. Не желая возвращаться в имение отца-чиновника в таком виде, Эдуар решает умереть, но только на бумаге, подменив свои документы на паспорт погибшего солдата. В этом ему помогает Альбер, после чего два друга постепенно возвращаются к мирной жизни. Прошлое, впрочем, не спешит их отпускать. Скоро на горизонте появится бывший командир, лейтенант Прадель, не жалеющий ни живых, ни мертвых на пути к своей цели.

В этом смысле ретроромантизм фильма сосредоточен скорее в визуальной составляющей — ярких декорациях Парижа, очаровательной стилизации под эпоху джаза. А вот сам месседж и сквозная идея пугающе нашли отклик в современности. Главные герои — солдаты, чье благородство притупилось как только пришло понимание, что родной Париж не жалует вернувшихся с фронта. Вместо объятий и поддержки после тяжелых боев за родину, здесь их ждет отчужденность и лицемерие. Именно поэтому Альбер Маллар ворует морфий у калек-ветеранов, а Эдуар наживается на памяти о погибших, продавая эскизы несуществующих монументов солдатам.

Дюпонтель хорошо работает с многожанровостью этой истории. Броская картинка ревущих 20-х заслоняет болезненность батальных сцен, открывающих фильм. Яркая композиция и шарм Парижа контрастируют со злободневностью и нищетой, в которой вынуждены жить ветераны. Может даже показаться, что «До свидания там, наверху» слегка путается в определениях — хочет быть авантюрной комедией о мошенниках, драмой об отцах и детях, успев при этом основательно разоблачить коррупционные и финансовые схемы, стоящие за десятками тысяч военных жертв. И пока режиссер неплохо работает с общим сюжетом, страдают от этого сами персонажи.